Comment créer un effet photo vintage à l'aide d'Adobe Lightroom

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Il y a quelque chose dans le rétro et le vintage qui semble ironiquement intemporel. Alors que l'accès numérique à la musique explosait, les ventes de vinyle ont bondi 4 raisons pour lesquelles le vinyle est meilleur que le numériqueSalutations, paysans! Quoi, toujours écouter des MP3? Ecoutez, en tant que personne qui en sait plus sur la musique que vous, je pense que c'est mon devoir de vous dire qu'il y a une meilleure façon. Ça s'appelle du vinyle. Lire la suite . Alors que des blocs de tour en verre futuristes étaient érigés autour des villes, les entrepôts gentrifiés du 19e siècle sont devenus les lieux de rencontre les plus branchés. Et comme tout le monde est devenu un passionné de photographie sur smartphone, des applications de manipulation de photos vintage comme Hipstamatic et Instagram est devenu toujours populaire.

Faire ressembler davantage vos photos à des photos de films rétro Adobe Lightroom est plus facile que vous ne le pensez. Vous pouvez apporter ces modifications aussi subtilement que vous le souhaitez. Dans cet article, je vais vous montrer exactement comment procéder - mais d'abord, pourquoi les photographies de faux-vintage sont devenues si populaires.

L'appel des photos Faux-Vintage

Cet attrait du rétro, ou du faux-vintage, est distinct de la culture hipster des sacs en cuir au tannage végétal qui est maintenant si omniprésente. Cela étant dit, il sont se chevauchent dans les valeurs détenues de créativité et d'authenticité, mais celles-ci peuvent être exprimées plus subtilement qu'à travers un filtre Instagram.

Nathan Jurgenson a fait valoir la même chose dans sa répartition des la montée de la fausse photo vintage. À l'ère numérique, tout ce qui est fait de bits et d'octets est abondant. Tout ce qui est physique devient de plus en plus rare, et donc précieux. Mais ces choses physiques (comme les photographies de films) qui survivent l'ont souvent été pour une raison. À cause des histoires derrière eux, de leur qualité ou des sentiments qu'ils évoquent. Ce sont des émotions qui sont assez difficiles pour un photographe amateur 10 super cours en ligne pour tout apprendre sur la photographieMême si vous êtes déjà un photographe compétent, l'un des meilleurs moyens de continuer à s'améliorer est de regarder des cours en ligne. Voici dix offres impressionnantes de Lynda. Lire la suite utilisant un appareil photo pour smartphone 10 astuces simples pour booster la photographie de votre smartphoneIl existe quelques conseils particulièrement utiles lorsque vous prenez des photos avec votre téléphone; ils vous aideront à prendre vos photos de "bla" à "fantastique" en un rien de temps! Lire la suite atteindre.

Cette abondance de photos médiocres n'évoque souvent aucune réaction significative. Mais un effet vintage bien créé, qui imite la physicalité du film, peut évoquer une nostalgie qui rappelle une histoire bien racontée ou une mémoire qui mérite d'être conservée - un peu comme la façon dont les vignettes et les filtres radiaux peuvent évoquer la crainte et l'inquiétude en noir et blanc la photographie.

Produire ce genre d'effet nostalgique dans une application comme Instagram est incroyablement limité. Bien qu'avec quelques conseils, vous pouvez créer des photos incroyables sur Instagram 10 astuces Instagram que vous ne connaissiez pasInstagram est en constante évolution et mise à jour, et les choses changent rapidement. Trouvons quelques autres hacks sympas pour faire vibrer le réseau social photo! Lire la suite . Si vous avez accès à Adobe LightroomCependant, vous pouvez en faire beaucoup plus tout en conservant vos photos en pleine résolution.

La façon simple de créer des photos rétro

L'une des principales différences entre une photo de film vieillie et une photo numérique est visible dans les zones noires de votre image. Sur les photos numériques, les vrais noirs sont forts. Dans les vieilles photos de film, elles sont beaucoup plus douces, avec un effet mat.

Je vais vous montrer à quoi cela ressemble en utilisant une photo que j'ai prise au Laos il y a quelques années avec mon iPhone. Voici l'original. Notez la force de la zone noire en haut de l'image.

Pour adoucir rapidement ces zones de noir, ouvrez votre photo dans le Développer module de Lightroom. Allez au Courbe de tonalité widget. Passez un peu de temps à jouer avec le côté gauche de la courbe de tonalité pour voir les effets que vous pouvez obtenir. En faisant cela, vous pouvez rapidement parcourir votre photo avant et après les retouches en cliquant sur Backslash (\). Pour annuler toute modification, cliquez sur Ctrl + V sous Windows, ou Cmd + V sur Mac.

Pour créer le look mat que j'aime, je clique sur la courbe des tons juste en dessous du point central. Cela crée un point de pivot, ce qui signifie que les ombres de l'image peuvent être manipulées sans vraiment toucher les hautes lumières. Faites ensuite glisser le bas de la courbe vers le haut jusqu'à obtenir l'effet souhaité.

Comme vous pouvez le voir, les bleus ont conservé leur éclat, mais les zones noires sont maintenant beaucoup plus douces. Pour certaines personnes, ce changement subtil est tout ce dont ils ont besoin pour ajouter un aspect légèrement plus cinématographique à leurs images.

Quelques paramètres supplémentaires

Si vous ne pouvez pas vraiment obtenir l'effet que vous recherchez après avoir utilisé uniquement la courbe de tonalité, vous voudrez également jouer avec quelques autres paramètres. Celui que vous utiliserez le plus souvent sera dans le De base widget. Avec ces paramètres, vous pouvez rendre votre photo plus semblable à celle-ci (et, espérons-le, meilleure).

Vous trouverez ci-dessous les paramètres exacts que j'ai utilisés pour obtenir cet effet (vous n'aimerez peut-être pas cela, mais à partir de ces paramètres, il devrait être assez facile de modifier les chiffres pour trouver ce que vous aimez). Ces paramètres s'ajoutent aux modifications de la courbe de tonalité illustrées précédemment.

Les principaux paramètres ici sont l'exposition, le contraste, les reflets, les ombres et la vibrance.

Exposition affecte les tons moyens de votre photo. C’est la zone centrale de la courbe de tonalité. Si votre photo est sous-exposée, vous souhaiterez l'éclaircir avec une exposition plus élevée. Si elle est surexposée, vous voudrez atténuer ces tons moyens en ramenant un peu cette exposition.

Contraste est le paramètre qui aide à rendre les zones sombres et claires de votre photo plus prononcées. À mesure que vous augmentez le contraste, plus de détails apparaissent et les différents éléments de l'image ressortent davantage.

Mèches et ombres aller de pair. Si vous souhaitez extraire plus de détails de vos hautes lumières (les points lumineux de votre image), vous devrez tirer le curseur des hautes lumières la gauche. Si vous souhaitez extraire plus de détails des ombres (les zones sombres de votre image), vous devez tirer le curseur des ombres droite. Alternativement, si vous souhaitez obtenir un effet de silhouette (moins de détails dans les zones sombres), tirez le curseur des ombres vers la gauche.

Pendant que vous essayez d'obtenir cet effet rétro, les couleurs de votre image commencent parfois à sembler un peu délavées. Si c'est ce que vous voulez, tant mieux. Sinon, le vibrance le curseur peut aider à ramener ces couleurs, tout en conservant le style général de la photo.

Un dernier paramètre que vous voudrez peut-être modifier est la quantité de grain de votre image. Ce paramètre se trouve dans le Effets widget dans Lightroom. Vous pouvez voir comment cela change l'image ci-dessous (en utilisant un paramètre de grain de 74). La gauche est l'image sans grain supplémentaire, la droite est avec grain supplémentaire.

Enregistrement et réutilisation de vos paramètres

Une fois que vous aurez suffisamment modifié ces curseurs pour trouver un effet que vous aimez, vous voudrez probablement enregistrer ces paramètres afin de pouvoir les appliquer facilement à d'autres photos à l'avenir. Les quatre photos en haut de cet article ont chacune été créées avec les paramètres indiqués ci-dessus.

Pour ce faire, cliquez sur le + bouton sur le Préconfigurations widget. Lorsque la fenêtre des préréglages s'ouvre, sélectionnez tous les paramètres que vous souhaitez enregistrer dans ce préréglage et donnez-lui un nom descriptif.

Une fois enregistré, une option pour ce préréglage apparaîtra dans la section des préréglages utilisateur du Fenêtre des préréglages (voir au dessus). Chaque fois que vous souhaitez appliquer tous ces paramètres à une autre photo, ouvrez simplement la photo dans le Développer module, puis cliquez sur le nom du préréglage.

Le dernier recours

Si vous encore ne peut pas obtenir l'effet que vous recherchez, vous souhaiterez peut-être acheter un préréglage Lightroom. Ce sont des préréglages créés par quelqu'un d'autre, que vous pouvez ensuite appliquer à vos propres photos.

Parcourir quelques sites légers Préréglages Lightroom (assez cher), ou GraphicRiver (très abordable) pour trouver le style de photo que vous souhaitez imiter.

Et voilà. Comme vous pouvez le voir, il est assez facile de créer ce look faux-vintage, et avec tous ces paramètres, vous devriez pouvoir trouver un style que vous aimez en un rien de temps.

Il va sans dire, cependant, qu'un bon préréglage n'est qu'une étape dans la création de photos incroyables. Apprentissage comment utiliser la profondeur de champ En savoir plus sur la profondeur de champ: 5 leçons simples pour améliorer vos photosComprendre ce qu'est la profondeur de champ, comment le modifier et certaines des différentes choses artistiques que vous pouvez en faire vous aideront à faire progresser votre photographie au niveau supérieur. Lire la suite , étudier la composition Utilisation du nombre d'or en photographie pour une meilleure compositionAvez-vous du mal avec la composition photo? Voici deux techniques basées sur le nombre d'or qui amélioreront considérablement vos prises de vue avec peu d'effort de votre part. Lire la suite et faire tout ce que vous pouvez pour améliorez votre photographie 5 façons simples d'améliorer votre photographieBien qu'il existe de nombreuses façons d'améliorer vos photos, la meilleure consiste à améliorer le processus par lequel vous les prenez. Voici quelques astuces impressionnantes de l'un des photographes professionnels de MakeUseOf. Lire la suite servira tous à améliorer vos images finies sans besoin filtres et préréglages.

Y a-t-il d'autres trucs et astuces que vous pourriez partager avec des personnes essayant de créer des photos d'aspect vintage?