Audio Damage est une société fondée en 2002 par Chris Randall, un musicien solo qui compose de la musique ambiante sous son propre nom et qui a précédemment fondé et dirigé le groupe de rock industriel Sister Machine Gun. La mission d'Audio Damage est claire, comme l'indique le site Web. "Rendre la technologie musicale avancée agréable et facile à utiliser est notre premier et unique objectif."
Dans cet objectif, Audio Damage propose une sélection de plugins VST. Ainsi, dans cet article, nous allons vous présenter les plugins VST d'Audio Damage, en expliquant ce que chacun fait.
Les VST Audio Damage
Les produits Audio Damage incluent des plugins d'effets tels que son Compresseur Roughrider et son greffons d'instruments VST. Audio Damage propose également quatre autres plugins VST disponibles à des prix raisonnables ainsi que des versions de démonstration gratuites.
Chaque Audio Damage VST est un peu différent et a son propre look, style et flux de travail. Ils sont tous disponibles au format VST ou AU pour macOS, Windows et Ubuntu/Linux. Les versions de démonstration sont entièrement fonctionnelles pendant 20 minutes à la fois et ne sauvegardent pas les préréglages.
Ci-dessous, nous vous expliquerons les bases et certaines de nos fonctionnalités préférées de chaque VST Audio Damage.
Phosphore
Phosphore sonne aussi futuriste qu'il en a l'air. L'interface utilisateur Phosphor est basée sur un synthé numérique des années 80 appelé Alphasyntauri, qui a été développé avec un Apple IIe comme "cerveau" et a été considéré comme le premier synthé numérique abordable.
Non seulement l'Alphasyntauri était beaucoup plus abordable qu'un Fairlight ou un Synclavier, mais il avait un effet "light show" unique. Les barres clignotantes à l'écran sont synchronisées avec les touches jouées. Bien qu'il n'y ait pas de but officiel pour cette fonctionnalité, elle a donné à l'Alphasyntauri une certaine personnalité, et elle avait l'air vraiment cool.
Phosphor a une interface similaire, avec des barres vertes qui correspondent à divers paramètres lorsque vous modifiez vos sons. C'est certainement une façon esthétique de voir quels paramètres vous modifiez. Il a deux voix d'oscillateur, qui ont chacune un effet de retard optionnel, un oscillateur de table d'ondes, un générateur de bruit et une enveloppe d'amplificateur.
Il y a un réglage aléatoire pour la source de forme d'onde, ce qui vous donne beaucoup de flexibilité dans votre son design, ainsi que la possibilité de fausser les réglages de chaque oscillateur pour vraiment épaissir votre tons.
Dans l'ensemble, Phosphor peut devenir bizarre et crasseux, mais il est tout aussi capable de subtilité. C'est aussi le premier Audio Damage VST à inclure un gestionnaire de préréglages, ce qui facilite la sauvegarde de vos sons.
Quanta
Quanta est un synthé granulaire à 10 voix. Chaque voix a jusqu'à 100 grains de 1000 ms, il existe donc de nombreuses options pour superposer et manipuler différents échantillons. La plupart des paramètres de chaque voix peuvent être entièrement randomisés et modulés.
Pour commencer à faire du bruit, vous pouvez faire glisser et déposer un échantillon au format WAV, AIFF, OGG ou FLAC sur la fenêtre. Vous pouvez également utiliser Quanta comme synthé soustractif sans les échantillons, ce qui en fait un instrument précieux à avoir dans votre arsenal car il peut faire double emploi.
Quanta a deux filtres qui peuvent être utilisés en mode 2 pôles ou 4 pôles, de sorte que vous pouvez obtenir des basses basses et sales à 24 dB par octave. Il dispose également d'un oscillateur analogique virtuel et d'un générateur de bruit qui peuvent être utilisés avec le moteur de synthèse granulaire ou superposés à vos échantillons.
En plus de ces filtres, il existe quatre générateurs d'enveloppe flexibles et une fonction de boucleur à 99 points avec synchronisation au tempo. Les générateurs d'enveloppe flexibles en particulier confèrent à ce VST une grande polyvalence.
Continua
Continua dispose de trois oscillateurs avec les fonctions Warp, Shape et Skew. Comme pour Quanta, ses filtres peuvent être utilisés en parallèle ou en série les uns avec les autres, et ils ont des modes 2 pôles et 4 pôles. Les filtres peuvent également être transformés en passe-haut, passe-bas, passe-bande et coupe-bande.
Sa source de bruit a une fonction de couleur pour donner à vos patchs différentes tonalités et caractéristiques. Chaque forme d'onde peut être façonnée comme vous le souhaitez à l'aide de votre souris ou de votre trackpad, ce qui est particulièrement utile pour affiner l'attaque, la décroissance, le maintien et le relâchement des sons de pad ou des cordes. Les effets Chorus, Reverb et Delay fonctionnent de la même manière.
Bien que Continua soit particulièrement utile pour les textures abstraites et les sons de nappe, il est également capable de sons de basse glitchy et de sons de plomb vacillants de style dubstep, ainsi que d'une pure brutalité croustillante. Si vous cherchez un VST qui peut faire un peu de tout, c'est peut-être celui-là. Si vous l'avez déjà, le crossgrade de la version Basic est également disponible.
Axone 2
Axone 2 est un synthétiseur de batterie avec un séquenceur de réseau neuronal artificiel. Oui, il est essentiellement piloté par des robots... sorte de. Chacune des sept voix de percussion est déclenchée par un réseau de neurones, et elles peuvent être câblées ensemble pour s'associer à des rythmes fascinants. En d'autres termes, la sortie de l'un peut être déclenchée par l'entrée du suivant et ainsi de suite.
Axon 2 dispose d'un mélangeur avec un canal pour chaque voix, de sorte que leurs volumes séparés sont réglables et qu'ils peuvent être réglés en panoramique, en solo ou en sourdine. Pour tous les propriétaires de boîtes à rythmes qui ont déjà été frustrés par le fait qu'ils n'ont pas tous des sorties individuelles, celui-ci est pour vous. Si vous voulez salir vos beats, chaque voix dispose d'un générateur de bruit blanc, d'une distorsion et d'un filtre passe-haut.
Il est également très convivial pour le matériel, vous pouvez donc l'utiliser avec votre séquenceur de la vieille école, car il dispose d'une entrée et d'une sortie MIDI. Il y a un retard stéréo intégré, ce qui le rend idéal pour une utilisation en direct.
Autres choses à savoir sur les VST d'Audio Damage
Bien que ce soient les informations de base que vous devez connaître sur les plugins Audio Damage VST, il y a d'autres choses à noter.
MPE MIDI
Phosphor, Quanta et Continua utilisent tous la nouvelle forme d'expression MIDI, MIDI MPE. MIDI Polyphonic Expression permet à chaque note MIDI d'avoir son propre canal, vous avez donc plus de contrôle sur vos paramètres. Il est idéal pour les surfaces de contrôle MIDI externes moins conventionnelles, telles que les contrôleurs à ruban, les joysticks et les applications.
Prise en charge des fichiers TUN
Phosphor, Quanta et Continua prennent en charge le format de fichier TUN, de sorte que l'ensemble du synthé peut facilement être réglé sur une hauteur autre que A440.
Partage de préréglages multiplateforme
Phosphor, Quanta et Continua ont un partage de préréglages multiplateforme. Leurs préréglages peuvent être enregistrés dans des formats multiplateformes, ce qui est utile si vous êtes sur un Mac et que vous souhaitez partager vos préréglages, mais que votre ami créateur de musique est sur un PC.
Préréglages d'artiste
Tous les VST Audio Damage sont livrés avec une variété de préréglages d'usine ainsi que des préréglages d'artistes de créateurs de Glitch Machines, Red Means Recording et Sonalsystems.
Accessibilité et visibilité facile
Tous les VST Audio Damage ont une interface graphique qui peut être redimensionnée et agrandie autant que vous le souhaitez.
Autres produits de dommages audio
Les autres produits Audio Damage incluent le compresseur Roughrider 3 susmentionné, son nouveau délai appelé Autres villes du désert, quelques filtres, diverses unités de réverbération, des effets de looper et même un module de distorsion appelé Moudre qui "met les dégâts dans Audio Damage".
Si vous cherchez mises à niveau de vos produits Audio Damage existants, ils sont généralement disponibles pour 5 $ à 10 $ chacun.
Produits de dommages audio pour appareils mobiles
Si vous souhaitez utiliser un effet Audio Damage sur votre appareil mobile, recherchez-le simplement dans l'App Store d'Apple ou le Google Play Store, car beaucoup d'entre eux sont disponibles au format mobile. Pendant que vous naviguez, assurez-vous de lire les meilleures applications iOS pour les musiciens et les meilleures applications d'enregistrement de musique pour Android.
Êtes-vous prêt à faire des dégâts (audio) ?
J'espère que cet article vous a inspiré pour obtenir un nouveau VST et voir ce qui se passe. En fonction de votre style musical et de vos intérêts, vous constaterez peut-être qu'un plug-in Audio Damage VST vous plaît plus que les autres. D'un autre côté, ils sont chacun si uniques et amusants à utiliser, ne soyez pas surpris si vous vous retrouvez avec les quatre.
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