Adobe Lightroom est l'un des outils d'édition d'images les plus populaires sur le marché, et il possède de nombreuses fonctionnalités qui s'adressent aux photographes amateurs et professionnels. La clarté est l'une des plus couramment utilisées, et vous l'aimerez probablement peu de temps après avoir téléchargé la plate-forme.
Cependant, de nombreux photographes débutants ont une grande courbe d'apprentissage avec Clarity et beaucoup n'utilisent pas l'outil à son potentiel maximum. Mais qu'est-ce que c'est? Découvrons-le.
Qu'est-ce que la clarté dans Lightroom et à quoi sert-elle ?
La clarté est l'un des nombreux outils de curseur dans Adobe Lightroom, et vous pouvez trouver une fonctionnalité similaire dans Capture One si c'est votre plateforme préférée. L'outil se concentre principalement sur les zones médianes de votre image et ajoute une autre dimension à votre fichier.
La mesure dans laquelle vous pouvez utiliser Clarity dépend du type de fichier que vous téléchargez. Les fichiers RAW ont beaucoup plus de détails avec lesquels travailler, ce qui signifie que vous avez plus de liberté créative dans votre montage.
L'utilisation de l'outil Clarté dans Lightroom est simple. Après avoir ouvert l'application, ouvrez le De base languette. Ensuite, faites glisser Clarté à gauche ou à droite, selon ce que vous devez faire.
Quand devriez-vous utiliser la clarté ?
Vous pouvez utiliser le curseur Clarté de Lightroom dans plusieurs situations, et nous serions ici toute la journée si nous essayions de tous les expliquer. Pour vous donner un avant-goût de ce à quoi vous pouvez vous attendre, voici trois cas où vous devriez utiliser l'outil...
1. Lorsque vous souhaitez que le sujet principal se démarque davantage
Au fur et à mesure que vous en apprendrez plus sur la photographie, vous commencerez à réfléchir à divers concepts et formes de composition. Vous aurez presque toujours un sujet principal dans votre photo, et les faire ressortir est crucial pour raconter une bonne histoire.
Si vous souhaitez faire ressortir davantage le sujet principal de votre image, le curseur Clarté peut vous être utile. Vous constaterez que c'est particulièrement le cas si votre objectif était proche de la partie la plus importante de la photo lorsque vous l'avez prise.
2. Lorsque vous souhaitez présenter les détails clés de l'architecture
La photographie d'architecture est l'un des genres les plus délicats à maîtriser. Alors que beaucoup de gens pensent que c'est aussi simple que de pointer votre appareil photo en direction d'un bâtiment, ce n'est qu'une infime partie de l'histoire. Vous voudrez capturer des formes, des textures et plus encore.
Quel que soit le style de votre bâtiment, vous voudrez faire ressortir le plus possible les détails les plus importants. Pour ce faire, utiliser l'outil Clarté et le faire glisser vers la droite est l'un de vos meilleurs points de départ.
3. Lorsque vous voulez rendre votre image plus plate ou plus nette
La principale raison pour laquelle les photographes utilisent le curseur Clarté est sans doute de rendre leurs photos plus nettes. Et si tel est votre objectif, l'outil est excellent pour mettre en valeur les détails les plus importants de votre image.
D'un autre côté, vous avez peut-être pris une photo qui vous semble trop nette. Vous constaterez que cela est particulièrement courant lorsque travailler avec des textures comme des briques. Pour les cas où vous souhaitez réduire la clarté, vous pouvez plutôt déplacer le curseur vers la gauche.
Qu'est-ce que la clarté n'aide pas ?
Bien que le curseur Clarté soit utile dans plusieurs situations, ce n'est pas une solution idéale chaque fois que vous devez corriger une image. Il existe de nombreuses situations où l'outil ne vous aidera pas autant que vous le souhaiteriez, et les trois ci-dessous ne sont qu'un point de départ.
1. Dévoiler votre image
L'utilisation du curseur Clarté supprimera un peu de flou sur vos photos, mais probablement pas autant que vous le souhaitez. Si vous avez pris la photo dans des conditions de brouillard, par exemple, le fait de déplacer le curseur rendra votre image étrange et peu naturelle.
Si vous voulez éliminer la brume dans votre image, vous feriez bien mieux d'utiliser le Dévoiler curseur à la place.
2. Récupérer des détails déjà perdus
Bien que vous fassiez une grande partie de votre magie en post-production, vous devez toujours vous assurer que vous prenez la photo correctement avant de la télécharger sur Lightroom. De nombreux photographes surexposent accidentellement leurs clichés, ce qui entraîne la perte de détails tels que les nuages et le ciel.
La surexposition est quelque chose dont même les photographes expérimentés sont parfois coupables; Si vous avez laissé trop de lumière dans votre image, votre meilleure option est de réessayer avec les mêmes paramètres.
Lorsque vous prenez des photos, gardez le posemètre aussi près que possible de 0.
3. Correction des images floues
Les images floues sont un autre désagrément courant pour les photographes, et cela se produit généralement parce que vous avez déplacé votre appareil photo ou utilisé une vitesse d'obturation lente. Bien que vous puissiez corriger des erreurs mineures dans Lightroom, l'utilisation du curseur Clarté ne fonctionnera probablement pas si votre image est sensiblement floue.
Comme le point précédent, votre meilleure option est de sortir et d'essayer de reprendre la photo. Lorsque vous le faites, gardez votre appareil photo sur une surface plane; alternativement, vous pouvez utiliser un trépied. Si vous photographiez à main levée, activez la stabilisation de votre appareil photo si cette fonctionnalité est disponible.
Éléments à prendre en compte lors de l'utilisation de la clarté dans Lightroom
Pour conclure cet article, certaines choses méritent d'être prises en compte lors de l'utilisation du filtre Clarté dans Adobe Lightroom.
1. N'en faites pas trop
Quiconque a passé la phase de photographe débutant vous dira qu'il a probablement abusé du curseur Clarté dans Lightroom. Il est facile de penser que le déplacer plus à droite rendra votre image plus réaliste, mais ce n'est souvent pas le cas.
Une fois que vous aurez dépassé un certain nombre sur le curseur, votre image commencera à paraître bizarre et votre public le remarquera à un kilomètre de distance. Une meilleure option consiste à augmenter lentement la clarté et à s'arrêter avant qu'elle ne commence à paraître anormale.
2. Le réglage de la clarté aura un impact sur l'image entière
Bien que la clarté affecte principalement la partie centrale de votre image, elle aura également un impact sur d'autres zones. L'utilisation du curseur universel n'est probablement pas une bonne idée si vous ne souhaitez modifier qu'une partie spécifique de l'image.
Vous pouvez modifier une zone spécifique de votre image en ajoutant un masque ou en utilisant le Brosser outil à la place.
Il s'agissait de notre introduction de base à Clarity dans Adobe Lightroom. Vous trouverez l'outil incroyablement utile dans plusieurs cas, et l'utiliser avec parcimonie vous aidera à obtenir un montage plus propre qui impressionnera votre public.
Lightroom possède de nombreuses fonctionnalités utiles, mais Clarity est l'une des plus importantes à apprendre en tant que débutant. L'utilisation de l'outil est relativement simple, mais vous devez vous assurer de l'utiliser avec parcimonie.
