Alors que l'industrie de la musique continue de croître et d'évoluer, il en va de même pour la façon dont les artistes peuvent prendre le contrôle de leur carrière. L'un des changements les plus discutés ces dernières années a été la montée en puissance des jetons non fongibles ou NFT.
Pour les musiciens, les NFT offrent un moyen de reprendre le contrôle de leur carrière en vendant directement leur musique et d'autres contenus aux fans sans passer par une plateforme tierce comme Spotify ou iTunes. De plus, les NFT peuvent créer de nouvelles sources de revenus, financer de futurs projets et même soutenir directement d'autres artistes.
Que sont les NFT ?
Les NFT sont des actifs numériques stockés sur une blockchain, un registre décentralisé qui permet des transactions sécurisées et transparentes. Parce que les NFT sont uniques et non interchangeables, ils peuvent être utilisés pour représenter n'importe quoi, de l'art aux droits de propriété. Si vous voulez en savoir plus sur cette technologie, consultez
notre introduction aux NFT.Maintenant que vous savez ce qu'est un NFT, voici cinq façons dont les musiciens les utilisent pour reprendre le contrôle :
1. Vendre de la musique directement aux fans
Les NFT ont été utilisés pour tout acheter, des terres virtuelles dans les jeux en ligne aux tweets, et maintenant ils sont utilisés pour acheter et vendre de la musique. Pour les artistes, les NFT offrent une nouvelle façon de gagner de l'argent avec leur musique. Ils peuvent vendre leurs chansons en tant que NFT, ce qui leur permet de fixer leur propre prix et d'être payés directement par les fans.
Cela permet aux artistes de conserver 100% du produit de chaque vente et d'éviter de donner une part à des plateformes tierces. Et parce que chaque NFT est unique, les fans peuvent acheter plusieurs copies d'une chanson ou même seulement des parties d'une chanson, ce qui donne aux artistes plus de contrôle sur la façon dont leur musique est distribuée. De plus, il offre aux fans un moyen de soutenir directement les artistes qu'ils aiment.
En prime, comme les NFT sont stockés sur la blockchain (un registre décentralisé), ils ne peuvent être censurés ou supprimés par personne, ce qui donne aux artistes plus de contrôle sur leur travail.
2. Créer de nouvelles sources de revenus
En plus de vendre de la musique, de nombreux musiciens utilisent également les NFT pour vendre autres types de contenu, telles que des photos, des vidéos, des illustrations, etc. Cela fournit aux artistes des sources de revenus supplémentaires qui peuvent être utilisées pour financer de futurs projets.
3. Financer de futurs projets
Certains musiciens utilisent les NFT comme moyen de lever des fonds pour de futurs projets. En vendant du contenu en édition limitée ou en proposant des expériences exclusives, les artistes peuvent susciter l'intérêt et l'enthousiasme suscité par les sorties à venir tout en générant des fonds indispensables sans dépendre de la musique Étiquettes.
4. Soutenir d'autres artistes
De nombreux musiciens utilisent les ventes NFT non seulement comme un moyen de subvenir à leurs besoins, mais également comme un moyen de soutenir d'autres artistes. En achetant et en promouvant le contenu NFT d'autres artistes, les fans peuvent contribuer à accroître la visibilité des talents émergents tout en soutenant l'industrie de la musique dans son ensemble.
5. Renforcer l'engagement des fans
Les musiciens peuvent utiliser NFTS non seulement comme un outil financier, mais aussi comme un moyen de s'engager avec leurs fans de manière nouvelle et passionnante. En offrant du contenu exclusif, un accès anticipé ou des aperçus des coulisses de futurs projets, les fans se sentiront plus connectés que jamais, approfondissant encore leur connexion avec votre musique.
L'impact des NFT sur l'industrie de la musique
L'impact des NFT sur l'industrie de la musique est toujours en cours, mais il est clair qu'ils offrent aux artistes une nouvelle façon de gagner de l'argent et de se connecter avec les fans. Avec plus de contrôle sur la façon dont leur musique est distribuée et vendue, les artistes peuvent expérimenter différents modèles commerciaux et structures de prix.
Et parce que les NFT sont stockés sur la blockchain, ils offrent un niveau de protection contre la censure et la suppression que les formes traditionnelles de médias n'ont pas. À mesure que l'utilisation des NFT se développe dans l'industrie de la musique, nous verrons probablement plus d'innovation dans la façon dont les artistes publient et vendent leur travail.