Comment exposer vos photographies dans une galerie d'art

Vous êtes un photographe qui souhaite vendre son travail à des acheteurs et des collectionneurs. Vos amis et collègues vous disent que vous êtes bon, et vous avez reçu beaucoup de bons commentaires sur vos plateformes de médias sociaux. Vous avez vu beaucoup de grands photographes avec leur travail dans des galeries d'art, et vous voulez faire de même.

Mais comment s'y prendre ?

Dans cet article, nous explorerons six étapes clés pour vous aider à exposer votre photographie dans une galerie d'art. C'est beaucoup de travail et peut nécessiter une approche à long terme, mais nous vous aiderons à y arriver avec des techniques et des conseils éprouvés.

1. Créer un corps de travail solide

Vous devez avoir un travail solide avant d'essayer d'exposer votre photographie dans une galerie d'art. Si vous débutez en photographie et que vous n'avez pas les bases de la composition

encore bas, vous aurez besoin de plus de temps pour vous développer en tant que photographe avant d'approcher une galerie d'art.

Considérez que les galeries d'art recherchent des photographes qui ont une voix unique. Ils recherchent quelque chose qui vous distingue de la mer de photographes. Plus important encore, ils recherchent quelque chose qu'ils peuvent vendre aux acheteurs et à leur groupe de collectionneurs.

Créer un corps de travail solide prend du temps. Cela demande beaucoup de pratique, d'expérimentation et d'auto-réflexion. N'ayez pas peur de vous consacrer à cette poursuite. Inspirez-vous du travail d'autres photographes et demandez conseil à ceux qui ont déjà exposé leurs photographies dans une galerie d'art.

Le processus est un voyage. Prenez beaucoup de photos et voyez où cela vous mène. Créez un corpus de travail solide dont vous pouvez être fier et qui vous inspire à le partager avec le reste du monde.

2. Rechercher des galeries d'art

Recherchez des galeries spécialisées dans la photographie ou l'art contemporain et qui ont l'habitude d'exposer des artistes émergents. Vous voudrez compiler une liste de galeries d'art qui présentent des travaux qui s'alignent sur votre style et votre vision uniques.

Vous ne trouverez peut-être pas beaucoup de galeries locales (surtout si vous vivez dans une petite ville), mais votre recherche doit inclure votre ville et les grandes villes du pays; vous pouvez même compiler une liste de galeries d'art internationales à approcher.

La meilleure pratique consiste à noter les photographes et la qualité de leur travail. Assurez-vous également que la galerie d'art a une bonne réputation et qu'elle est mentionnée dans les médias. Même les petites galeries devraient avoir des mentions dans les journaux locaux et avoir profils de médias sociaux légitimes avec de vrais followers.

3. Établissez des relations avec les propriétaires et les conservateurs de galeries d'art

L'une des meilleures façons de commencer est d'assister à des expositions et à des événements dans les galeries d'art où vous souhaitez exposer vos photographies. Apprenez à connaître les galeristes et les conservateurs qui y travaillent. Parlez également aux artistes et montrez un véritable intérêt pour leur travail.

Inscrivez-vous à leurs newsletters et suivez la galerie d'art et les artistes sur les réseaux sociaux. Il est normal de mentionner que vous êtes photographe et que vous souhaitez exposer votre travail. Aimez, commentez et partagez leur travail si vous l'aimez vraiment. Et si vous souhaitez engager un public avec votre propre newsletter, pensez à vous inscrire à l'une de ces plateformes utilisées par les artistes et les créateurs.

Le réseautage est essentiel pour que vos photographies soient exposées dans une galerie d'art, avant même de soumettre officiellement votre travail. Soyez toujours professionnel, à la fois en personne et dans vos communications en ligne. Devenez ce photographe qui a déjà des œuvres exposées dans une galerie d'art.

4. Soumettez votre travail aux galeries d'art

Il est essentiel de suivre attentivement les directives de soumission et de vous assurer de fournir tous les documents requis. Si vous manquez une étape du processus, c'est souvent un signal d'alarme pour les galeries d'art. Ne leur donnez aucune raison de rejeter votre soumission sur un point technique.

Voici quelques éléments importants à préparer avant de soumettre votre photographie à une galerie d'art.

• Un site Web professionnel présentant vos photographies, comme Wix ou Squarespace
• Profils de médias sociaux sur toutes les principales plateformes présentant votre biographie et votre travail
• Une déclaration d'artiste convaincante
• Une biographie complète
• Récent des photos de vous
• Soyez prêt à dépenser de l'argent pour les soumissions (impression, frais d'expédition, etc.)

Soumettez votre travail à des galeries d'art qui pourraient convenir à votre travail et aux galeries également. Fiez-vous à vos recherches et ne vous écartez pas de votre liste, à moins que cela en vaille la peine. Ne perdez pas votre temps et votre argent à rechercher une galerie d'art fantastique qui ne vous sera pas bénéfique sur le plan professionnel.

5. Être persistant

La persévérance est essentielle lorsqu'il s'agit d'afficher votre photographie dans une galerie d'art. Ne vous découragez pas si vous n'avez pas de nouvelles d'une galerie tout de suite ou si vous recevez des lettres de refus (vous le ferez probablement lorsque vous débuterez). Continuez à affiner votre travail, à développer votre réseau et à soumettre votre travail à des galeries d'art.

Faites un suivi auprès des galeries après quelques semaines (ou selon leurs directives de soumission) pour vous renseigner sur l'état de votre soumission, et tenez-les au courant de vos derniers projets et réalisations. Être persévérant signifie également que vous ne cessez jamais de réseauter et de nouer des relations.

Garder un état d'esprit positif est également important. Restez motivé et concentré sur vos objectifs. Utilisez le rejet comme une opportunité d'apprendre et de grandir; ne le prenez pas personnellement. Cela fait partie du processus.

Il est important de tirer parti de votre site Web et de votre présence sur les réseaux sociaux avant de soumettre vos photographies à des galeries d'art. C'est parce que de nombreuses galeries voudront savoir quelle est la taille de votre réseau social et si vous allez être un partenaire égal dans la promotion de l'exposition. Parce que la promotion représente beaucoup de travail et coûte potentiellement beaucoup d'argent.

La promotion de votre exposition implique la création d'une identité de marque cohérente et cohérente. Utilisez des messages, des visuels et un langage cohérents dans tous vos supports marketing et assurez-vous qu'ils reflètent le ton et le style de votre travail.

Vous devez également créer un communiqué de presse et l'envoyer aux médias locaux, aux blogueurs et aux influenceurs. Organisez une réception d'ouverture ou une conférence d'artiste pour interagir avec votre public. Vous pouvez vous attendre à ce que la galerie vous aide également à promouvoir (assurez-vous d'en discuter à l'avance), mais vous devez être prêt à faire vous-même une grande partie du travail de promotion.

Affichez vos photographies dans une galerie d'art pour faire avancer votre carrière

L'exposition de vos photographies dans une galerie d'art nécessite une combinaison de vision artistique, de compétences professionnelles et de persévérance. Soyez prêt à consacrer beaucoup de temps au voyage. Mais une fois que vous avez réussi, exposer votre travail dans une galerie d'art et pouvoir le partager avec le monde serait la plus grande récompense.