Comment créer des côtelettes vocales dans votre DAW

Les côtelettes vocales sont un terme utilisé pour décrire des extraits courts et découpés de fichiers audio ou d'échantillons vocaux. Ils sont fréquents dans l’EDM et dans d’autres genres musicaux car ils ajoutent des textures variées et souhaitables.

La plupart des morceaux électroniques les plus accrocheurs et les plus populaires incluent les côtelettes vocales comme élément central. Nous vous montrerons quelques-unes des meilleures façons de trouver ou d'enregistrer de bonnes voix à découper, et comment les éditer en fonctionnalités vocales saisissantes.

Sélectionnez vos échantillons vocaux à découper

La première étape dans la création de morceaux vocaux consiste bien sûr à choisir le bon enregistrement audio ou le bon échantillon à découper. Généralement, les échantillons vocaux qui fonctionnent bien comme morceaux vocaux possèdent certains traits tonals. Ils se composent souvent des éléments suivants :

• Ton uniforme avec peu de vibrato ou de piqué.
• Les voyelles ouvertes.
• Peu ou pas de consonnes.

N’oubliez pas que ces caractéristiques ne servent que de guide général et que vous devez expérimenter pour voir quels types de sons et d’effets vous pouvez produire au-delà de la norme. Voyons les différentes méthodes que vous pouvez mettre en œuvre pour trouver les bons échantillons audio vocaux.

Enregistrez vos propres échantillons vocaux

Enregistrer votre propre voix pour l'utiliser comme échantillons vocaux est le moyen le plus rentable de créer des morceaux vocaux. Ne vous inquiétez pas si votre voix chantée n'a rien d'extraordinaire, certains échantillons vocaux ne nécessitent vraiment pas de formation ou d'expérience vocale. Si vous êtes déjà allé chez le dentiste et avez réussi le test lorsqu'il vous dit de dire « aaa », alors vous êtes plus que capable de produire vous-même quelques morceaux de voix de base.

Maintenant que vous essayez des enregistrements vocaux créés personnellement, il est important de disposer d'un microphone décent. Si vous avez un budget limité, consultez les meilleurs microphones USB pour la production audio; si vous avez un peu plus à investir, renseignez-vous quel microphone de studio vous convient le mieux. Si vous n'utilisez pas de microphone USB, n'oubliez pas que vous aurez besoin d'un moniteur d'entrée pour connecter tous vos équipements.

Une fois que vous avez défini le tempo du projet dans votre DAW, enregistrez quelques sons de voyelles de base à une ou deux notes. Si vous êtes un utilisateur Mac, vous pouvez facilement enregistrez votre voix dans GarageBand. Nous examinerons les outils de plug-in que vous pourrez utiliser plus tard pour nettoyer ces enregistrements vocaux de base.

Utiliser des segments de voix enregistrées

L’une des méthodes les plus courantes pour produire des morceaux vocaux consiste à parcourir un enregistrement vocal existant. Par exemple, le couplet, le refrain ou le pont de voix précédemment enregistrées.

Cette méthode peut être restrictive car vous n'avez peut-être pas de formation de chanteur ou n'avez pas la possibilité d'enregistrer d'autres chanteurs. Si vous pouvez parcourir les enregistrements vocaux existants, essayez de trouver des segments qui sont cohérents sur le plan tonal et utilisent des voyelles. Zoomez sur la forme d'onde pour mieux identifier et sélectionner le segment souhaité.

Utilisez des échantillons vocaux prêts à l’emploi

Si les voix enregistrées personnellement par vous-même ou par un autre chanteur ne sont pas viables, vous pouvez utiliser Internet pour trouver des échantillons tiers prêts à l'emploi. Examiner les meilleurs sites Web d'échantillons audio où vous pouvez affiner votre recherche en utilisant des filtres. Habituellement, vous pouvez spécifier le tempo (BPM) que vous recherchez et même la tonalité.

N'oubliez pas que vous pouvez sélectionner soit des morceaux vocaux prêts à l'emploi, soit des lignes vocales mélodiques et lyriques que vous pourrez ensuite convertir en morceaux vocaux.

Comment éditer et découper vos voix

Une fois que vous avez devant vous un bon candidat pour une coupe vocale, dupliquez la région audio pour plus de sécurité, puis coupez tout le surplus audio autour du son que vous recherchez. Une règle générale lors de l'édition de voix dans des côtelettes vocales est de garder votre version finale hachée belle et courte.

N'oubliez pas d'atténuer le début et la fin de chaque région audio pour éviter les pops et les clics. Si vous êtes un utilisateur de Logic Pro, consultez comment faire disparaître tout votre audio en quelques secondes.

Pour corriger toute erreur de timing, zoomez sur la forme d'onde de la région audio que vous souhaitez utiliser et assurez-vous que le début du morceau vocal est aligné sur la grille et battu dans votre DAW. Activez la fonction snap-to-grid, disponible dans la plupart des DAW, pour aligner rapidement vos régions sur la grille.

Si le début de votre fichier audio comprend une respiration ou un silence, alors votre échantillon audio restera hors du temps. Remédiez à ce problème en supprimant tous les silences inutiles dès le début de vos échantillons vocaux.

Vous pouvez maximiser votre utilisation du snap-to-grid en définissant des divisions de notes spécifiques sur lesquelles vos régions audio s'aligneront. Non seulement cela garantit l’alignement du tempo, mais vous permet également d’expérimenter facilement différents placements de vos côtelettes vocales. Par exemple, configurez vos régions audio pour qu'elles s'alignent sur chaque division de temps ou double-croche (1/16), puis vous peut facilement essayer de nouveaux timings pour vos échantillons vocaux tout en étant parfaitement aligné sur celui de votre projet tempo.

L’expérimentation produira inévitablement des résultats passionnants. Vous pouvez aussi utiliser Flex Time dans Logic Pro pour ajuster et aligner rapidement votre partie vocale.

Ensuite, vous pouvez imaginer et réaliser une idée mélodique, expérimenter différentes combinaisons de voyelles, de rythmes et de hauteurs, ou combiner ces méthodes. Les échantillons vocaux qui incluent plusieurs rythmes et hauteurs peuvent souvent être décomposés en éléments constitutifs, par ex. notes individuelles ou voyelles. Ceux-ci peuvent ensuite être assemblés de nouvelles manières.

Cela peut signifier que les deux dernières notes de votre échantillon vocal sont répétées à la fin, ou que la première note est répétée rapidement comme un effet de bégaiement dans une transition. Expérimentez avec des combinaisons simples et plus complexes jusqu'à ce que vous trouviez quelque chose qui reste avec vous.

Utilisez des effets sur vos voix hachées

Parmi les effets les plus utiles que vous pouvez utiliser sur les côtelettes vocales figurent les plugins de changement de hauteur et de formants.

Tu peux utiliser Flex Pitch dans Logic Pro pour ajuster la hauteur d’un échantillon audio donné. Le plugin Sampler de Logic peut faire la même chose, mais les ajustements de hauteur entraîneront des changements de vitesse. La plupart des DAW proposent un plugin de pitch-shifting que vous devriez essayer. Essayez de monter ou descendre votre échantillon d'une octave (12 demi-tons) et d'autres valeurs de notes harmoniques par rapport à la tonalité de votre projet.

Le changement de formant modifie le contenu harmonique d'un ton donné et peut faire sonner la même note comme si elle était chantée par un tamia ou la voix la plus grave. Cela peut rendre un segment vocal masculin plus féminin, et vice versa. Différents réglages de formants peuvent conduire à des sons vocaux plutôt inhumains et déformés qui servent souvent d'effets audio de haute qualité. Le petit AlterBoy de Soundtoy est l'un des meilleurs plugins disponibles pour le changement de hauteur et de formants.

N'oubliez pas d'égaliser vos échantillons vocaux et d'appliquer des effets de réverbération vocale pour une sensation supplémentaire de profondeur et d'espace. Si vous souhaitez ajouter un avantage supplémentaire à vos côtelettes vocales, consultez les différents types de distorsion audio. Le type et l'intensité de ces effets, ainsi que de tous les autres effets que vous placez, doivent correspondre au style général et aux objectifs sonores de votre projet.

Créez des textures vocales vibrantes

Les côtelettes vocales sont un ingrédient musical et une texture qui peuvent fondamentalement améliorer le caractère accrocheur et la qualité de vos projets audio. Une fois que vous avez sélectionné des échantillons vocaux appropriés à découper à partir de vos propres enregistrements ou d'échantillons tiers, il est temps de leur donner vie.

Transformez vos échantillons en courts clips, comprenant des sons de voyelles ouvertes et des fondus. Ensuite, ajoutez quelques effets ainsi que des changements de hauteur et de formants pour une variété de tons et de couleurs. Expérimentez différentes combinaisons mélodiques et rythmiques et vos créations peuvent se transformer en quelque chose d'inoubliable.