Le light painting est une technique que les photographes utilisent pour faire de l'art avec la lumière. Ils utilisent une pièce sombre ou à l'extérieur comme toile pour peindre avec une source de lumière comme une lampe de poche, un bâton lumineux ou même un téléphone portable.
Alors, comment cela fonctionne-t-il exactement? C'est la magie de la pose longue. Lorsque la vitesse d'obturation est faible, disons 30 secondes ou plus, l'appareil photo capture le mouvement de la lumière sous la forme d'une traînée qui ressemble à une peinture.
Toute photographie est un art, mais pour réussir le light painting, il faut surtout avoir un œil artistique et beaucoup de patience. Curieux? Commençons.
Ce dont vous avez besoin pour le Light Painting
En ce qui concerne l'équipement, vous n'avez pas à vous déplacer pour faire du light painting. Vous avez juste besoin de ces quelques éléments que vous possédez peut-être déjà si vous êtes un photographe intermédiaire.
Choisissez la bonne caméra
Vous avez besoin d'un appareil photo hybride ou reflex numérique. D'autres types d'appareils photo fonctionneront, à condition qu'ils aient la possibilité de modifier la vitesse d'obturation.
Si vous utilisez un smartphone, il existe des applications tierces que vous pouvez utiliser pour une longue exposition. Voici un guide de prise de vue longue exposition avec un iPhone.
Un trépied robuste est indispensable
Puisque vous travaillerez avec une vitesse d'obturation lente, il est essentiel d'avoir un trépied de bonne qualité. De plus, avoir un trépied vous laissera les mains libres et vous pourrez vous concentrer sur le light painting au lieu de manipuler votre appareil photo.
Vous travaillerez dans le noir, donc avoir des stabilisateurs de fortune comme une table ou des livres empilés n'est pas une bonne idée. Si vous n'en possédez pas encore, voici ce qu'il faut rechercher avant d'acheter un trépied.
Optez pour un déclencheur à câble
Lorsque vous utilisez votre appareil photo pour une longue exposition, tout léger tremblement peut gâcher l'apparence de votre image finale. Ainsi, cliquer manuellement sur le bouton de l'obturateur est un non-non lorsque vous travaillez avec des vitesses d'obturation lentes. Votre photo sera floue.
Vous pouvez éviter cela en ayant un déclencheur pour votre appareil photo. Vous pouvez choisir un filaire ou à distance.
Si vous n'avez pas de câble de déclenchement, une solution rapide consiste à utiliser l'option de minuterie de votre appareil photo. Cela vous permettra de travailler sans toucher la caméra.
Un outil de light painting est la source de lumière que vous utiliserez pour peindre votre art. Il peut s'agir d'une petite lampe de poche, d'un téléphone portable, de bâtons lumineux ou d'une bougie. Certains fabricants vendent également des pinceaux légers spéciaux qui produisent des effets différents. Il existe également des gels de couleur pour peindre la lumière de différentes couleurs.
Savoir tirer en mode manuel
Vous devriez être à l'aise travailler avec le mode manuel sur votre appareil photo. Si vous n'êtes pas familier, consultez notre guide sur le triangle d'exposition et faites quelques expériences par vous-même avant de vous lancer dans le light painting.
N'oubliez pas non plus que vos premières tentatives ne vous permettront probablement pas d'obtenir les magnifiques peintures lumineuses que vous voyez sur Internet. Vous devez pratiquer comme n'importe quel autre artiste pour obtenir des résultats parfaits.
Comment peindre avec la lumière
Réaliser votre premier light painting peut être passionnant, alors passons directement aux étapes.
1. Trouvez votre toile
Vous n'avez pas besoin d'aller dans un magasin d'art pour trouver une toile. Avec la peinture claire, toute zone sombre est votre toile. Vous pouvez choisir une pièce sombre ou sortir à la nuit tombée.
Si vous voulez des détails en arrière-plan, choisissez l'heure bleue pour le light painting. Vous voulez que votre light painting se démarque? Ensuite, essayez la nuit. Vous pouvez également vous amuser à combiner l'astrophotographie avec la peinture lumineuse - l'univers, plein d'étoiles, de planètes et de galaxies, peut être votre toile !
2. Configurez votre équipement
Illuminez votre scène avec une lampe de poche ou votre téléphone portable. Prenez le temps d'installer votre trépied et assurez-vous qu'il est nivelé et solide sur le sol. Vérifiez à nouveau l'arrière-plan et le premier plan pour vous assurer que la composition correspond exactement à ce que vous souhaitez.
3. Ajustez les paramètres de votre caméra
Pour le light painting, vous avez besoin d'un contrôle complet des paramètres. Donc, le mode manuel est la voie à suivre. C'est la même chose pour prise de vue en mode RAW aussi. Lorsque vous travaillez dans l'obscurité avec un éclairage artificiel, vous avez besoin d'un contrôle total sur les paramètres de balance des blancs.
Vous voulez une image nette avec une excellente profondeur de champ, optez donc pour une valeur d'ouverture supérieure à f/8. Mais n'allez pas trop haut, sinon vous vous retrouverez avec des artefacts indésirables.
Si votre vitesse d'obturation est inférieure à 30 secondes, le posemètre intégré de votre appareil photo sera assez précis pour équilibrer l'ouverture et l'ISO. Mais pour des vitesses supérieures à 30 secondes, votre appareil photo ne sera pas utile. Alors, comment trouver les bonnes valeurs ?
Les photographes utilisent une petite astuce pour trouver la bonne exposition. Suivez ces étapes:
- Choisissez un ISO supérieur de six valeurs à l'ISO avec lequel vous prévoyez de prendre des photos. Par exemple, si vous prévoyez de photographier à 100 ISO, choisissez 6400 comme ISO et ajustez vos paramètres d'exposition.
- Votre vitesse d'obturation peut être exprimée en secondes. Notez-le.
- Réglez votre ISO sur 100 et ajoutez la même vitesse d'obturation, mais en quelques minutes.
- Une seconde à ISO 6400 équivaut à une minute à ISO 100.
Lorsque vous utilisez une vitesse d'obturation supérieure à 30 secondes, vous devez utiliser le mode Bulb sur votre appareil photo. C'est le mode dans lequel votre appareil photo ouvrira l'obturateur tant que le déclencheur est enfoncé.
4. Préparez-vous à peindre
Appuyez sur le déclencheur et commencez à peindre votre scène. Vous pouvez faire des formes aléatoires ou écrire un message ou mettre en évidence un objet. Ceci est votre toile et votre art, le choix vous appartient donc entièrement.
Si vous êtes dans le cadre, essayez de porter du noir ou n'importe quelle couleur foncée afin que toute l'attention soit sur votre peinture. N'oubliez pas d'essayer différentes compositions.
5. Modifiez et profitez de votre peinture
Chargez les images de la session dans votre logiciel de post-production préféré et modifiez les couleurs comme vous le souhaitez. Et voilà, votre premier light painting est prêt.
Faites ressortir l'artiste qui sommeille en vous avec le Light Painting
Quand on est photographe depuis un certain temps, il est facile de s'emballer. Le light painting est le projet parfait pour en sortir. De plus, essayer différentes techniques vous fera sortir de votre zone de confort et fera de vous un meilleur photographe.
Le light painting, en particulier, vous aidera à améliorer votre côté artistique de la photographie. Utilisez nos conseils ici pour créer votre chef-d'œuvre.
