Comment créer un motif en demi-teinte à l'aide d'Adobe Illustrator

Même à l'ère numérique, les techniques d'art rétro sont parfois amusantes à mettre en œuvre. Un motif en demi-teinte est certainement une texture amusante à ajouter à votre art numérique et à vos illustrations. Vous pouvez faire ressortir votre Roy Lichtenstein intérieur et ajouter une touche de pop art de bande dessinée à vos graphiques vectoriels.

Nous avons ici toutes les informations sur ce qu'est la demi-teinte, comment créer un motif en demi-teinte et comment l'appliquer à vos vecteurs Illustrator.

Qu'est-ce qu'un effet de demi-teinte?

La demi-teinte est une technique d'impression initialement utilisée au XXe siècle. La demi-teinte utilise des points espacés sur les plaques d'impression pour transférer l'encre sans risque de saturer le papier, un risque couramment rencontré lors de l'impression en ton plein.

La demi-teinte est également utilisée artistiquement pour ajouter de l'ombre et de la texture aux illustrations. Cette technique était souvent utilisée par les artistes pop des années 1960 comme Roy Lichtenstein et Andy Warhol, et est couramment vue dans les bandes dessinées traditionnelles. Tu peux

créer un portrait en demi-teinte pop art dans Photoshop si vous souhaitez ajouter cette technique à vos photos.

Comment créer un motif de demi-teintes dans Adobe Illustrator

Suivez ces étapes pour créer votre propre motif de demi-teintes. Le motif peut ajouter de la profondeur et de la dimension à des illustrations vectorielles autrement plates. Vous pouvez également jouer avec le effet de demi-teinte dans Photoshop pour ajouter de la dimension à votre art numérique.

L'effet de demi-teinte dans Adobe Illustrator produit des résultats de couleur CMJN, ce qui n'est pas le même que le motif de demi-teinte que nous allons créer ici, même s'il utilise le même outil.

Étape 1: créer un nouveau document

Travailler avec la bonne taille est très important pour ce didacticiel, car si votre toile ou votre graphique est trop grand, la taille des points de demi-teintes ne semblera pas aussi efficace. Commencez avec un nouveau document dans Adobe Illustrator. Réglez la taille sur 500w x 200h.

Si vous prévoyez de créer un motif en demi-teintes pour un projet numérique, réglez le mode couleur sur le mode RVB avec un PPI de 72. Si vous créez un graphique pour un projet imprimé, réglez-le en mode CMJN avec un PPI de 300.

Alors que ces les modes de couleur ne peuvent pas être modifiés dans un logiciel d'art comme Procreate, dans le logiciel Adobe, il est facile de le modifier ultérieurement si nécessaire. Ne vous inquiétez donc pas si vous choisissez le mauvais mode en ce moment.

Sélectionner Créer pour ouvrir votre nouveau document.

Étape 2: créer une forme d'ellipse

Sélectionnez le Ellipse outil (L) et dessinez un cercle. Maintenez enfoncé Changement tout en dessinant le cercle pour conserver une forme sphérique égale.

Retirer le Accident vasculaire cérébral dans l'échantillon de trait - définissez l'échantillon avec une ligne rouge en travers. Et réglez le Remplir échantillon à Pente— au milieu des trois options de nuance sous les nuances Remplissage et Contour.

Étape 3: Ajouter un dégradé radial

Aller à Fenêtre > Pente pour ouvrir la fenêtre de l'outil Dégradé. Modifiez le dégradé de votre cercle d'un dégradé linéaire progressif (par défaut) à un dégradé radial.

Pour inverser les couleurs, en mettant le noir au centre, faites glisser le cercle blanc sur le curseur Dégradé vers la droite, puis faites glisser le cercle noir vers la gauche, au-delà du blanc. Placez chaque couleur vers ses nouvelles extrémités respectives sur le curseur.

Faites glisser le diamant en haut du curseur Dégradé plus près du cercle blanc pour étendre davantage le noir à travers le dégradé. Modifiez-le selon vos propres préférences. Les sections les plus sombres du noir auront des points plus grands et plus proéminents une fois le motif en demi-teinte créé.

Étape 4: Ajoutez l'effet de demi-teintes

Pour ajouter l'effet de demi-teinte, allez à Effet > Pixéliser > Couleur demi-teinte.

Vous pouvez modifier les paramètres de rayon en fonction de vos préférences—le Max. Rayon est la taille de la plus grande taille de point dans votre demi-teinte. Étant donné que votre document est défini pour une taille spécifique, un rayon de 5 convient pour un document de 200 x 500. Un document ou une zone plus grand nécessiterait une grande taille. Si vous voulez des points plus grands ou moins espacés, optez pour un nombre plus grand, même sur cette taille de plan de travail plus petite.

Réglez tous les Angle d'écran canaux à un nombre identique. Nous suggestons 90 degrés ou 45 degrés. Cela définit l'angle et le motif des points.

Enfin, sélectionnez D'ACCORD pour définir l'effet de demi-teinte sur votre dégradé.

Comment appliquer un effet de demi-teinte à vos illustrations

Maintenant que vous avez créé votre motif de demi-teintes dans une forme circulaire, vous vous demandez peut-être comment vous pouvez l'appliquer à vos illustrations. Cela prend quelques étapes supplémentaires, mais c'est un processus simple pour ajouter de la profondeur et de la texture à des illustrations autrement plates.

Si vous n'avez pas envie de créer votre propre demi-teinte, vous pouvez facilement trouver un code d'élément de design Canva pour les demi-teintes et ajoutez-le à n'importe quel projet Canva pour gagner du temps.

Étape 1: Développer l'apparence

Sélectionnez votre motif de demi-teintes et accédez à Objet > Agrandir l'apparence. Cela sépare vos chemins, vous pouvez donc modifier les couleurs et les zones de chemin séparément.

Vous pourrez séparer les points noirs du fond blanc après l'étape suivante.

Étape 2: Tracer l'image

Après avoir généré votre demi-teinte à partir du panneau Effets, le résultat devient un graphique raster. Pour passer de raster à vecteur, utilisez la fonction Image Trace. Cela peut être trouvé à quelques endroits:

• Objet > Trace d'image
• Propriétés > Trace d'image
• Fenêtre > Trace d'image

Il est préférable d'aller dans le menu Propriétés ou dans la fenêtre Image Trace, les deux vous offrent plus d'options avec lesquelles travailler.

Tout d'abord, éteignez le Aperçu pour éviter que votre RAM génère des aperçus et ralentisse votre système. Cochez la case qui dit Ignorer le blanc- une fois que votre image a été tracée, elle n'inclura pas le fond blanc comme l'une des couleurs, ayant ainsi moins de parties de l'image à générer.

Faites glisser le Chemins et Coins curseurs complètement à droite et déplacez le Bruit curseur complètement à gauche. Assurez-vous que le Mode est réglé sur Noir et blanc. Une fois que vous avez défini tout cela, sélectionnez Trace. Au bout de quelques secondes, votre image sera tracée sous forme de vecteur.

Le fond blanc sera supprimé et les points sont maintenant un vecteur. Avec votre vecteur tracé, allez à Objet > Développer pour supprimer la boîte englobante. Sélectionner D'ACCORD.

Étape 3: ajoutez de la couleur à votre demi-teinte

Maintenant, votre vecteur peut être facilement recoloré pour être utilisé dans divers designs. Après avoir utilisé Image Trace et Expand, votre document peut passer en mode Niveaux de gris. Cela sera évident lors du changement de couleurs, car quelle que soit la couleur que vous choisissez, votre demi-teinte apparaîtra dans une nuance de gris.

Pour changer les modes de couleur, sélectionnez votre graphique et allez à Modifier > Modifier les couleurs > Convertir en RVB ou Convertir en CMJN. Ensuite, définissez la couleur de votre graphique sur ce que vous voulez, et ce sera correct.

Utilisez votre vecteur de demi-teintes comme éléments d'arrière-plan ou éléments flottants dans une illustration.

Comment colorer une illustration avec des demi-teintes

Si vous souhaitez ajouter un effet de demi-teinte directement à une illustration, vous pouvez soit utiliser la demi-teinte pour colorer votre graphique, soit l'ajouter comme ombrage et texture par-dessus les couleurs existantes.

Ouvrez votre graphique fini. Sélectionnez la zone à laquelle vous souhaitez ajouter des demi-teintes. Si vous souhaitez utiliser des demi-teintes comme texture ou ombrage supplémentaire, dupliquez la zone. Frapper Commande + C (Mac) ou Ctrl + C (Windows) pour copier et Commande + F (Mac) ou Ctrl + F (Windows) pour le coller directement devant la zone. Si vous souhaitez utiliser la demi-teinte comme seule couleur, vous n'avez pas besoin de dupliquer le calque.

Suivez les mêmes étapes que pour créer la demi-teinte initiale, sauf qu'au lieu de dessiner une forme d'ellipse pour ajouter un dégradé, vous devez utiliser l'élément de votre illustration.

Jouez avec les tailles de demi-teintes et ajoutez des dégradés dans différents motifs pour voir comment votre demi-teinte ressort. Vous pouvez même télécharger votre vecteur de demi-teintes sur Adobe Firefly et utiliser l'outil de recoloration des vecteurs.

Ajoutez des effets de demi-teintes à vos projets Illustrator

L'utilisation de demi-teintes dans les illustrations est un excellent moyen d'ajouter de la profondeur et de la texture à vos graphiques vectoriels. La demi-teinte fonctionne avec les graphiques vectoriels, supprimant tous les problèmes que vous pourriez rencontrer en utilisant des dégradés pour ombrer ou colorer vos illustrations lorsque vous devez les conserver au format vectoriel.

Il existe de nombreux styles amusants et rétro que vous pouvez créer avec un effet de demi-teintes. Expérimentez avec différentes tailles et angles de canal, ainsi qu'avec des couleurs et des tailles qui se chevauchent pour voir des résultats uniques.